谢谢

  后来上来帮我点评的“乐佛”，感谢你~上来还是乐个不停！

 

      那天我明白，“建筑师需要命运选择”的正真涵义，也明白，建筑！完全和风格无关！

拿到条件的时候，考虑了很多很多的的问题，睡觉的时候，醒着的时候，很多很多的假释和不成立的想法。

  总不断得提出问题，问题都是从模糊的，大量的慢慢的变精确，少量。

 

       我希望这个设计是和谐的，这是我做设计的态度，也是我生活的态度，我希望和谐，哪怕鹤立鸡群也要找到某种和谐的解构。

       开始草图到最后的模型设计，“乐佛”手下留情，没有对我的设计有什么精辟打击，也没有动手肢解和勾画我的设计，所以，设计从始到终，完全落实了我的想法和意愿，定稿，他只对了了我说了一句：“做出来，不用关注太多限定条件”，很爽的一句话 ！

                                我靠！   做！

 

   设计遵循建立一个和水体有关系的景观建筑展览空间，自始至终灌注的是连续性空间和引导性，分了区，左进下出，顺时针的走向，整体面积占用4/5左右，没有浪费掉太多的面积，因为我想的，实现的是一个大型的“东西”，而不失仅仅是一个性定的展览空间，略带有自己的野心。

  因为是手工模型，很多的条件限制了我的很多想法，所以只能省略或者是简化，在做设计的时候，加法和除法是最常用的方法，或许有些人只会用减法，但是除法有时是很重要的手段。

  这个方法是很久之前看了关于极简主义和简约主义后，感悟两者不同的方法，两个主义都是同属设计方法的重要手段！ 很重要，我比较喜欢后者，因为我更喜欢北欧设计的造型和美感。

     我很不喜欢复杂的平面或者是结构，因为我看着那些复杂的东西，犹如把自己的内脏翻出来一样让人难受。

  

 

      So 我这次做的是一个建筑，而不是一个小空间，可以这样定义这次设计，一个带有很强的个人思想的，野心的审美和无知的作品。

               

      完毕后有人问我这个是什么风格？

         风格?

              “我不信建筑有风格，风格？因为是个肤浅的时尚，过眼烟云，犹如幻像，相反！是建筑的现象，是建筑的现象的壮美抓住了我们，通过它，我们能理解和体会到通过精神来的建造来行动的性质，结构，通过创造性的力，形成一个体系，能够表到当前事件的综合，而非仅凭一时心血来潮表达的个人观点。我也不想信所谓自发的普遍公式，我也不相信所谓的内在固有形式，我信的，是一个召唤精神的作品，一个在此，一个在彼。观察，理解，抉择，创造，如此，便有了解答，如此,其他人便认出了自己！”

 

                  突然之间想起来柯布西耶这段的话，一瞬间.......

 

              “风格是我自己本身”

     

         巴洛克，歌特..... 它们都是一种文明的体现，一种凝固，他们被创造出来，然后世人们理解，明晰了它们的规律和属性，文明是可以流传的，后来被篡入建筑的“法典”！

                 但是我们生活的今天，现在的这个世界，对于他们我们要唤醒自己的判断，张开自己的眼睛，在今天！我们要把它们送进博物馆！！

        终有一日衰竭的是个人的创造力，但那也只是个人的，新的一代继往而来，我们要把我们的手里的思想犹如标枪一样，竭力投向远方！

     

     

             我在这个时代，我依然相信毕加索！

 

                    20岁的今天，我游戏着寻找生活的美

 

                                                               Playful search for beauty